Laboratorio sulla teoria del colore

Classificare i colori e percepirne l’influenza reciproca risulterà facile grazie ai suggerimenti dello studioso e chimico francese Chevreul. Scoprire così che il rosso si vivacizza accanto al verde, ma si spegne vicino al giallo è solo una delle tante sperimentazioni che verranno proposte attraverso questo laboratorio di indagine sulla teoria della percezione dei colori.

Laboratorio sul concetto di movimento realizzato con la scomposizione dei colori

Tratti di colore sembrano rincorrersi nelle tele di Segantini, Balla e Boccioni. Attraverso la scomposizione del colore infatti si può rappresentare al meglio

la dinamica del movimento. Imitare questi artisti si può, basta solo un po’

di ingegno e tanto colore.

 

Laboratorio di approfondimento della tecnica pittorica divisionista e dei suoi risvolti emozionali

Pennellate di colore come filamenti di luce seguono l’andamento delle cose

e ne superano i contorni. Accostati o sovrapposti questi tratti vibranti animano

le tele divisioniste creando immagini cariche di emozione. Vediamo insieme come il colore può trasmettere sentimenti e stati d’animo.



Cliccando sui link riportati di seguito è possibile scaricare i Quaderni didattici, utili per approfondire le tematiche che verranno sviluppate durante il percorso in mostra.
 
Quaderno didattico - A scuola da Chevreul
Quaderno didattico - Le magie del colore in movimento
Quaderno didattico - Emozioni a colori
 

Alcune opere esposte in mostra descrivono le condizioni sociali dell’emergente proletariato urbano e dei braccianti delle campagne. Di fronte a questa realtà gli artisti divisionisti si connotano per il loro atteggiamento populista, distinguendosi per la graduale presa di coscienza di classe e il loro impegno sociale. L’arte diviene strumento di denuncia sociale.

 

Teorico e pittore italiano, Vittore Grubicy de Dragon è stato uno dei maestri della prima generazione divisionista. Punto di riferimento e mecenate di artisti emergenti come Segantini e Morbelli, a lui si deve l’identificazione tra pittura e musica, l’equivalente tra suono e colore e l’idea di una pittura intesa anche come indagine tecnico-scientifica. Scopriamo questo artista e l’influenza che la sua pittura ha avuto nella corrente divisionista.

 

Le ricerche sul colore applicate dai divisionisti rappresentano il punto di partenza per gli artisti futuristi, come rivela il Manifesto tecnico della pittura futurista datato 11 aprile 1910 : “non può esistere pittura senza divisionismo”.

Le opere di Balla e Boccioni presenti in mostra infatti, ci permettono di capire come la tecnica divisionista è stata usata nelle loro tele per rappresentare quegli ideali di modernità e dinamismo emblemi del nuovo progresso industriale.